Espero que a coisa funcione, e tentarei trabalhar nisso até que eu morra de exaustão.

E com terminar eu quero dizer a primeira versão do roteiro completo, que pode ser editado e modificado. O bom de trabalhar em reflexo é o fato de que ele tem um direcionamento relativamente conciso, um conto que serve de fonte, e de certa forma eu já estabeleci o que acontecerá em cada página. O que resta mesmo para terminar são os enquadramentos e os diálogos (já que eu não desenho). O material é muito diferente do conto original, acredito que seja bem melhor, ainda que o final ainda não seja exatamente o que eu quero (estou pensando em escrever mais de um de pedir opiniões, sempre é bom ouvir algo externo a mim).

Quero colocar também os outros projetos de hq em dia, e pelos menos esboçar completamente as duas histórias (pelo menos uma delas já tem isso mais ou menos pronto, aquela que eu postei uma cena por aqui).

Outras coisas que tenho que fazer:

1. Voltar a escrever pequenas ficções, como as primeiras postadas no blog. É importante para manter a escrita afiada e sempre ajuda a melhorar a habilidade com narrativa, portanto, isso é essencial. Idéias eu tenho, saco e tempo as vezes me falta. Sou muito pouco disciplinado.
2. Estava querendo pegar minha pseudo crônica para WoD: “O Minguante do Claustro” e fazer dela a base para um rpg indie de terror. Algo curto e que não seria caro de se publicar.
3. Terminar a monografia, falta ainda o último capítulo..

Para o inferno com o materialismo dialético. Para o inferno com a historiografia tradicional. Para o inferno com Hegel e sua linhagem.

Meu mundo é metafísica e eu não sei o que fazer a respeito disso.

Daqui a quinze dias esse blog vai voltar a funcionar normalmente.

Eurydice

A focused voice reigns down, like a firestorm!
You know what you must do.
Venture down into the underworld,
To prove that love is true.

Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
The world has grown so cold!
Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
My love I’m losing hold…

If my voice won’t move the Ferrymen,
On my affections alone I’ll cross.
Then stare into the eyes of, Death Eternal,
No matter what the cost.

Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
The world has grown so cold!
Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
My love I’m losing hold…

Sacrifices and the light,
That leads me here, through this night.
As vision breaks, the world grows dim.
Persephone, argue my case to him!
I’ll take his word. No looking back!
The bridge we cross; I will not look.
And her footsteps I do not hear.
Is she far behind me, or standing near?

Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
The world has grown so cold!
Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
My love I’m losing hold…

Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
Now, that my dreams turn black!
Eurydice, don’t follow me! (Don’t follow me…)
There’ll be no looking back… 

Virgílio: Geórgicas IV 453–527 por Antônio Feliciano de Castilho (séc. XIX)

“Tens nume a perseguir-te. Expias atentados.
O misérrimo Orfeu, que inda é mui bom contigo,
se o não tolhe o destino inflige-te castigo
de o esbulhares da esposa; e justas iras ceva.
Ela em flor (pensa-o bem) votada à estígia treva,
de ti se ia fugindo ao longo da ribeira,
tão louca de terror, tão cega na carreira,
que não viu ante os pés o hidro entre a verdura,
guarda enorme do rio. Ai, moça! Ai, desventura!
“Das Dríades o coro encheu de vãos queixumes
por sua irmã finada a serra até aos cumes.
Rodopeus alcantis, pângeas assomadas,
terra marcial de Reso, e géticas moradas,
e campinas do Hebro, e a ática Orítia,
tudo a chorou. O esposo à lira em vão pedia
lhe suavizasse a dor. Por ti, consorte amada,
por ti, consigo a sós, na praia descampada,
por ti, raiando a luz, por ti, quando atro manto
a noite desdobrava, enchia de ais o canto.

“Até ousou descer do Tenaro as gargantas,
fundo ingresso a Plutão; pôr temerário as plantas
no luco90 horrendo e negro, atravessar o tetro91
bando dos manes; ver o atroz que empunha o cetro
do império morto; enfim tratar de perto os duros
corações surdos sempre a rogos e conjuros.
Esbulhares: desapossares.

“Do Érebo mais fundo, ao som dos seus cantares,
as sombras dos sem-luz subiam-se aos milhares;
quais pássaros num souto ao fim da tarde, ou quando
dos montes Austro hiberno os veio profligando:
donas, varões, heróis, meninos, virgens, quanto
mancebo foi à pira ante seus pais em pranto;
inúmero tropel, mas rodeado todo
do informe canavial, do ferrugíneo lodo
e linfa do Cocito horrífico e dormente;
turba por entre quem se arrasta qual serpente
a Estige encarcerando-a em suas nove roscas.
Que digo! Até ao imo aquelas mansões foscas
do desânimo eterno, o Tártaro, as riçadas
Eumênides irmãs de cobras azuladas,
tudo pasma a escutar! Cérbero as vozes roucas
nas gargantas reprime, abertas as três bocas;
e a roda de Íxion suspende o remoinho!

“Já vinha desandando o lôbrego caminho,
redivivo ao prazer, e salvo dos azares.
Restituída a seus pais, volvia aos puros ares
trás ele, e não olhada, Eurídice. Tal era
a cláusula que ao dom Prosérpina impusera.

“Alucina-se o amante (insânia perdoável,
se couberam perdões no abismo inexorável!)
pára, já quase à luz… esquece… oh! luto,
sua Eurídice encara, e esvai-se à lida o fruto!…
Do Averno o cru tirano o pacto há rescindido,
e três vezes sai do Orco um lúgubre estampido,
co’a voz dela per meio:

‘Orfeu, que amor foi este?
Mísera! A mim, e a ti, co’o teu furor perdeste!
O fado me revoca! Ai! Sinto os olhos meus
outra vez a nadar no sono eterno… Adeus!…
Força estranha me empuxa! A negridão me cerca!
Tendo-te embalde as mãos! É força que te perca!’ –

“Disse, e desapareceu, qual fumo na atmosfera;
sem nunca mais o ver, a ele, que inda espera
co’as frenéticas mãos nas sombras apanhá-la,
mil coisas quer dizer-lhe, e não atina fala!

“Do Orco o velho arrais nunca dess’hora avante
consentiu mais regresso à malograda amante.

“Duas vezes viúvo, onde é que há de ir-se agora,
que há de fazer Orfeu? Pranteia, clama, implora,
e todo o inferno é surdo, e nenhum deus o atende!

“Gelada ao longe a esposa a veia estígia fende.

“Sete meses a fio, é fama que levara
Orfeu a deplorar a sua sorte avara,
dentro de uma alta lapa entre as nuvens pendente
do deserto Estrímon sobre a fugaz corrente.
Naquela gruta fria, entoando os seus trabalhos,
os tigres apiedava, atraía os carvalhos.
Tal na copa do choupo aflita filomela,
de haver perdido a prole aos ecos se querela,
pois duro lavrador, que lhe espreitava o ninho,
veio implume roubar-lha ao maternal carinho,
carpe-se toda a noite apegadinha ao ramo;
renova sem cessar o mísero reclamo,
e enche de terna mágoa os longes da devesa.
De tamanha saudade imerso na escureza,
Orfeu nem se comove a tentações de amores,
nem se dá d’himeneus. Vai, só com suas dores,
retrilhando o nevão das hiperbóreas101 terras,
e do Tanais algente, e das riféias serras,
a deplorar sem termo Eurídice roubada,
e do cruel Plutão a dádiva frustrada.

“Tão exemptos desdéns, tão longa rebeldia
trocaram afinal o afeto em sanha ímpia
nos ígneos corações das cícones104 amantes.
Entre o rito noturno, orgias ebrifestantes,
correm, bramindo, ao moço; investem-no mil braços;
cai; pelo campo todo atiram-no pedaços.

“Que termo! E a que viver! Lhe não impôs seu astro!
A cabeça arrancada ao colo de alabastro
ia-se a volutear no Ebro, na corrente
do Eagro, de seu pai, mas inda a voz cadente
co’a língua regelada – ‘Eurídice’ dizia;
– ‘Eurídice infeliz’ – chamava na agonia;
E em todo o rio ao longo as margens em tom brando
– ‘Eurídice infeliz’ – ficavam murmurando”.

Essa tradução, não me parece a mais adequada a Virgilío, no entanto, eu não vou perder um tempo abissal para traduzir o texto ou achar uma versão melhor… Agora de volta a monografia.

Bem, a cena a seguir é um pequeno trecho livre (isto é, sem revisão, aparos, e em formato livre) de uma cena do meu primeiro projeto de HQ. Que não é o Reflexo que trabalho com a Vanessa, nem o meu trabalho (que tem haver com o Hesíodo que eu postei) com a Bia. A grande verdade é que este projeto, me parece uma das idéias mais legais que eu já tive, mas quase impossíveis de colocar no papel. Ele exige muitos personagens, tramas paralelas, muitas páginas e muitos quadros. É bastante problemático, e como o Daniel (co-criador e desenhista da idéia) é o mais ocupado dos meus colaboradores, ela certamente será a última das minhas primeiras histórias.

Essa pequena cena, foi escrita em um surto de inspiração (com a ajuda de Mircea Elíade) na minha ida de ônibus para faculdade (o que é absurdo por que geralmente vou de bicicleta). Ainda que o projeto seja bem mais voltado a mistérios do que respostas, esta é inevitavelmente uma cena que mostra algumas delas, mas apenas para deixar a história mais climatizada, e por que não mais misteriosa/estranha? Em suma, é uma cena atípica.

Depois de uma longa caminhada eles finalmente param. Diogo continua ansioso quanto ao seu problema, o poeta sorri e dá uma forte fungada no ar, ao chegar. O Local é o pequeno espaço entre a Luís de Camões e a Rua do Teatro, um lugar vazio, onde tremulam bandeiras desgastadas do Brasil, uma bizarra escultura moderna, e um senso de solidão esmagadora.

- Chegamos.

- É aqui? O que tem de especial nesse lugar?

- Nada.

- Por acaso ele mora aqui?

- Não, pelo menos, geralmente não.

- Então, por quê aqui?

- Porque aqui é o centro.

- O centro? Ahn?

- Foi aqui que o mundo começou. Aqui é o Axis Mundi.

- Eu sabia que não deveria ter seguido você. Obviamente, toda essa história foi uma idiotice. Eu deveria ter falado a verdade para o meu tio. Perda de tempo.

- Não seja tão afobado. Veja bem, o mundo não foi fundado somente aqui. Vai, senta um pouco, daqui a pouco ele chega. 

Os dois se sentam no banco verde, e olham o bizarro monumento na sua frente. Diogo está claramente contrariado e nervoso.

- Como é que eu vou te explicar isso? Você é cristão?

- Bem, eu vou na igreja quando alguém morre, ou em casamentos.

- Enfim, você conhece a bíblia?

- Muito pouco, por que, agora você vai pregar para mim? Nunca pensei que você fosse chegado nesse tipo de coisa.

- Não é nada disso, é apenas um jeito mais fácil para te dizer. No Exôdo, tem um versículo que vai assim: “Não te aproximes daqui, disse o senhor para Moisés; tire as sandálias de teus pés, por que o lugar onde se encontras é uma terra santa” (Êxo. 3:5).

- E?

- Aquele local era o centro do mundo, lá que ele havia sido fundado, é necessário primeiro marcar um ponto. A fundação precede o nosso entendimento de mundo, o nosso refletir. Ele demarca o ponto aonde toda a nossa orientação repousa.

- Mas por que aqui?

- Como disse poderia ser em outro lugar. Apenas a manifestação do sagrado é suficiente para a fundação. E o sagrado não está realmente nas coisas ou locais. Melhor dizendo, ele está, mas não nos é revelado.

- Você fumou hoje?

- Cara, é até simples na verdade. Não é por que não vemos uma coisa que significa que ela não está lá. Se eu considero esse lugar sagrado, eu o faço centro. Ele é agora, o centro do mundo, um lugar de fundamento. A partir do momento que eu presenciei uma revelação aqui, está demarcado a separação desse lugar do resto. Ele não é mais profano.

- Ainda não funcionou, essa história inteira… Eu devia ir para casa. Eu sabia que esse cara era lenda.

- Isso não tem só haver com ele. Olha, quando experimentamos um local como sagrado, obtemos um “ponto fixo”, um eixo que nos orienta, que comparamos, que refletimos à parte do resto. Nós realmente nos sentimos vivos ali, pela primeira vez. Os outros lugares, normais, profanos, tanto faz, eles mantêm a homogeneidade, ou seja, eles são todos iguais, não é possível orientar-se, pois o ponto fixo passa a variar de acordo com suas necessidades diárias.

- E você viveu alguma experiência bizarra aqui?

- Não. Mas aqui é um lugar tão bom quanto qualquer outro para ser o centro do mundo. Está vendo a beira da calçada? Ali muito breve será o limiar, uma fronteira que opõe os dois mundos, o lugar sagrado e a mera Rua Luís de Camões que todos passam.

- Então ainda não é o centro?

- Garoto, esse lugar já parece sagrado para você?

Ele dá de ombros, sem ligar em responder.

- Ele está chegando.

- Será que ele vai me ajudar?

- Bem, você veio até o centro do mundo para pedir isso a ele. Você veio a pé até o Gólgota dos cristãos… Mas infelizmente, seres como ele não são muito fáceis de se compreender. Ele não usa nossa lógica.

- Só espero não estar perdendo tempo… E está ficando escuro, e é uma longa caminhada de volta para casa.

Havia teias de aranhas por suas pernas, e a cadeira estava enferrujada. Ele não se mexia, exceto as mãos, veículos de lírica obsessão. A poeira se aglutinava sob seu corpo, trazendo uma sutil percepção de tempo. Mas não existe tempo para esgotar uma boa idéia, que espera até seu próprio momento para nascer. Não é desse mundo o seu calendário. Não possui relação com os astros, ainda que uma idéia seja tão somente signos.

Um dia haverá um lampejo, e o plano platônico se abrirá por alguns segundos. Haverá angústia, sofrimento, dor, graça, felicidade e verdade. Pois toda boa história se faz verdade. Enquanto isso, o homem espera curvado sob sua cadeira. O bater de teclas é a única vida que lhe resta, um ritmo funesto de esperança medíocre.

O evento, intitulado Watchmen e Os Contos do Cargueiro Negro: considerações sobre novas viagens, será realizado na Livraria da Travessa do Shopping Leblon às 19:30 e consistirá em um debate, para o qual foram convidados:

• S. Lobo (editor da antiga Mosh, ex-editor da Desiderata, e agora editor da Barba Negra);
• Felipe Velloso e Diana Stephan (site Ambrosia);
• Camila Moura (será a mediadora);
• Rodrigo Fonseca (jornalista do O Globo e crítico de cinema).

O DVD  funciona como um adendo ao filme Watchmen, pois ele possui uma animação de Os Contos do Cargueiro Negro (quadrinho de piratas inserido dentro do corpo da graphic novel do Alan Moore) e um documentário ficcional Sob o Capuz, que assim como na obra original explica melhor qual a origem de ambas gerações de heróis mascarados, apesar de se focar no grupo original, os Minutemen.

Leia a crítica do DVD e do filme no Ambrosia.

Desculpem pelo spam, mas acredito que o evento vai ser bem legal, e a mesa é cheia de gente com opiniões bem conflitantes…

“Pariu ainda os Cíclopes de soberbo coração:
Trovão (Brontes), Relâmpago (Esteronte) e Reluzente (Arges) de violento ânimo
que a Zeus deram o trovão e forjaram o raio.
Eles nos mais eram comparáveis aos deuses,
único olho bem no meio repousava na fronte.
Cíclopes denominava-os o nome, por que neles
circular olho sozinho repousava na fronte.
Vigor, violência e engenho possuíam na ação.”

(Hesíodo. A Teogonia. Tradução de Jaa Torrano. Versos 173 à 182)

Em tempo, tive uma idéia excelente há cerca de uma semana atrás para minha segunda HQ (dessa vez com a velha amiga e contra-parente Bia Cavalcanti), ela envolve memória, caminhos e Hesíodo.

Portanto, para todos aqueles que tem interesse, um pequeno trabalho escrito por um jovem de 18 anos (o tempo passa rápido, as vezes parece que foi ontem) que havia acabado de iniciar sua jornada na compreensão de seu ofício como profissional do tempo…. Eu até adorava Nietzsche que engraçado, no final acabei o trocando por seus co-terrâneos mais recentes como Heidegger (viva o grande Emmanuel Carneiro Leão), Cassirer e Wittgenstein (pelo menos este já estava na lista). Leiam pela sua conta e risco….

Introdução

Trataremos neste trabalho sobre um tema extremamente primário, mas ainda muito pertinente, que é a filosofia por trás da produção historiográfica. Tentaremos explicar qual é a função e que tipos de processos de modernização a história vem passando nos últimos anos, focando sempre em seu conteúdo filosófico. Utilizaremos alguns livros como base deste ensaio até copiando um pouco a sua estrutura (usei as perguntas que Jenkins propõe em seu livro, sintetizando e acrescentando dados as respostas), os mesmos estão devidamente creditados na bibliografia ao final deste ensaio. Por fim, devo dizer que este trabalho apesar de poder ser visto como um pequeno manual de filosofia da história ou teoria da história, não tem a pretensão do mesmo.

O que é a História?

Sobre a teoria – Keith Jenkins inicia seu livro com a explicação de um argumento. Que aqui será mencionado:

“O primeiro (…) é que a História constitui um dentre uma série de discursos a respeito do mundo. Embora esses discursos não criem o mundo (…), eles se apropriam do mundo e lhe dão todos os significados que tem. O pedaço de mundo que é o objeto (pretendido) de investigação da história é o passado. A história como discurso está, portanto numa categoria diferente daquela sobre o qual discursa. Ou seja, passado e história são coisas diferentes. Ademais, o passado e a história existem livres um do outro; estão muitos distantes entre si no tempo e no espaço. Isso porque o mesmo objeto de investigação pode ser interpretado diferentemente por diferentes práticas discursivas (…), ao mesmo tempo que, em cada uma dessas práticas, há diferentes leituras interpretativas no tempo e no espaço. No que diz respeito a história, a historiografia mostra isso muito bem.”

(JENKINS, Keith. A História repensada. São Paulo: Contexto, 2001, p 23)

Em seguida o autor trata de se aprofundar no tema sobre a diferenciação entre passado e história, explicando que muitas vezes as pessoas se esquecem que eles constituem campos ou objetos diferentes. O passado é o tempo, o que já foi, e ele só pode ser trazido de formas “artificiais” como artigos e documentos. A história, ao contrário do passado é um tema presente, ela se encontra nas nossas estantes e bibliotecas, ela é uma manifestação moderna de um ofício moderno. Isso leva a um segundo ponto relevante, que quando alguém estuda história essa pessoa conhece a visão de alguém sobre algum tópico e não realmente a história (como se fosse algo puro). Ele está na verdade se graduando na visão de um historiador.

Por fim, toda disciplina, como Nietzsche claramente observa, constitui-se por aquilo que ela proíbe seus praticantes de fazer. Toda disciplina é constituída por um conjunto de restrições ao pensamento e a imaginação e nenhuma é mais repleta de tabus do que a historiografia profissional. Isso é ainda mais verdade dentro da mesma onde vemos a exclusão que recai sobre alguns grupos, feita pela classe dominante. Por isso sabemos pouco sobre a história das mulheres ou dos escravos.

A história é apenas mais uma forma de discurso, ela é a forma na qual os historiadores lêem o passado, e as interpretações do mesmo são infinitas. O mundo sempre chegará a nós na forma de uma narrativa e não há escapatória a isso, não podemos verificar a veracidade de um passado “real”. A realidade nos é construída cotidianamente, através de nossa consciência. Como Heidegger explica (em se “no caminho para linguagem) as pessoas diferenciam “coisas” de seus contextos, dando relevância a características particulares ao nomeá-las. Então, ao fazer um julgamento qualitativo de igualdade, todas as coisas que compartilham dessas características podem ser consideradas iguais. Criando assim uma meta-realidade. Essas percepções são mutáveis e diacrônicas e a maior questão teórica é em que extensão os membros de uma cultura poderão confiar em sua percepção para poderem criar o seu real.

Um bom exemplo desta criação da realidade através da linguagem é a medição da passagem do tempo. Só existe noção de tempo quando uma cultura desenvolve e concorda com signos como hoje, ontem e amanhã, do contrário não há um trabalho contínuo e conceitual de tempo. Um bom exemplo disso são os chineses que conjugam seu tempo através de advérbios e sufixos dando uma noção de realidade temporal inteiramente baseada em contexto, ou seja, completamente diferente de nós.

Podemos perguntar como o historiador poderia conciliar história e passado? Como fugir da possibilidade de se tornar um ficcionista? Através da utilização e discussão de três pontos teóricos a epistemologia, a metodologia e a ideologia.

A epistemologia (do grego episteme) se refere as teorias do conhecimento, e a quantidade de conhecimento que alguém pode obter. Isso é claro, é algo extremamente frágil, já que até mesmo as fontes estão sujeitas a uma interpretação de quem as criou. A epistemologia se calca em interpretar algo que foi produzido por alguém no passado, e que obviamente estava também limitado as suas próprias percepções e idéias. Isso faz com que o estudo epistêmico dos historiadores seja extremamente limitado, fora isso existe o fato de que a maior parte do que ocorreu no passado nunca foi registrado e portanto está perdido para sempre.

O que limita então a capacidade interpretativa dos historiadores e faz com que eles não sejam meros autores de ficção? A metodologia, com suas regras e procedimentos rígidos e a ideologia (que auxiliaria o historiador na escola do método apropriado)? Na verdade, “todos os relatos históricos não são prisioneiros do tempo e do espaço e, assim ver que os conceitos historiográficos não são alicerces universais, mas expressões localizadas e particulares”.

Aprofundando um pouco sobre a questão ideológica, podemos dizer que toda historiografia é ideológica, e que toda história é freqüentemente reordenada e reescrita para servir a um ponto de vista. Para Jenkins, a história é “problemática, pois se trata de um termo e um discurso em litígio, com diferentes significados para diferentes grupos”.

Nisso podemos concluir que a história existe como uma necessidade de antecedentes, uma necessidade de raízes para a sociedade, para que nelas se construa um futuro. E essa história versátil tem servido de base para incontáveis narrativas utilizadas em detrimento ou beneficio de vários grupos sociais, como suas auto-biografias coletivas.

Concluindo, a teoria da história se sustenta em aspectos epistemológicos, metodológicos e ideológicos. O primeiro nos mostra que nunca poderemos de fato conhecer o passado e que existe uma enorme discrepância entre o mesmo e a história. Para isso eles desenvolvem seus métodos rigorosos, na tentativa fútil de reduzir a influência pessoal de um historiador. Entretanto, os métodos são infinitos e parciais e são instrumentos de dominação de um objeto (no caso a história) para seus próprios benefícios. A história é teoria, ou seja ela é ideologia, e a mesma é apenas interesse material e a ideologia está em toda história.

Por fim quero lembrar de alguns tópicos ressaltados por José Carlos Reis em seu “História e Teoria” quando vê o conhecimento histórico como problema. Iniciando por ser “um conhecimento indireto, que não mostra o vivido ao vivo, é inconsciente”. Ou seja, o historiador não pode experimentar seu objeto, testa-lo, ele deve recorrer a testemunhos intermediários demasiadamente suspeitos, que ou não sabiam o que estavam vivendo ou desejavam controlar a imagem que o futuro faria deles. O passado é uma abstração, é impossível saber como ele aconteceu e dificilmente alguém um dia saberá. Fora que a história não cria um discurso próprio, utilizando sempre uma língua materna que por si só já está cercada de preconceitos, arcaísmos, anacronismos, sentidos múltiplos, conotações e afins. Fora que nos referimos a uma linguagem polissêmica, conhecimento histórico é incapaz de fazer previsões e só é articulável depois do ocorrido, sendo uma retrodicção pouco rigorosa.

Sobre a prática – A história é um produto do trabalho de certos operários denominados historiadores, que se utilizam de certas “coisas identificáveis”. Estas seriam, em primeiro lugar, eles mesmos, com seus valores, posições e ideologias. Levam também seus pressupostos epistemológicos, dos quais irão surgir suas hipóteses, abstrações e afins. Em terceiro lugar eles têm suas rotinas e procedimentos para lidar com as fontes. Verificação de origem, autenticidade, fidelidade. Em quarto, eles estudam as obras de outros historiadores e os materiais não publicados, os “vestígios do passado”. E por fim, em últimos o historiador redige sua pesquisa calcada em seus fatores teóricos (esta fase está sujeita há diversos contratempos, como pressão, mercado, formato, críticas e afins). E por fim, temos o consumo do texto, que se dá em circunstâncias diferentes toda vez que é utilizado, nunca se lê o mesmo texto de forma repetida.

Podemos perguntar que se a história é algo meramente relativista, por que estuda-la? Embora a lógica diga que todos os relatos são problemáticos e relativos, a questão é que alguns são dominantes e outros ficam a margem. Em termos lógicos, todos são a mesma coisa; mas na realidade eles são diferentes; estão em hierarquias valorativas (ainda que em última análise, infundadas). Isso tudo gira em torno do poder, pois conhecimento é poder, e ele está ligado em atender os interesses dos grupos sociais que distribuem e legitimam tanto quanto podem o conhecimento. Ou seja, escaparemos do relativismo ao analisar as relações de poder na prática, ao percebemos que tudo nos leva a uma ação reflexiva que nos mostra que todos detêm a capacidade de produzir a história.

Por fim, podemos definir história de diversas formas, escolhemos essa curta definição de Jenkins que pareceu apropriada. “A história é um discurso cambiante e problemático, tendo como pretexto um aspecto do mundo, o passado, que é produzido por um grupo de trabalhadores, cuja a cabeça está no presente (…), que tocam seu ofício de maneiras reconhecíveis uns para os outros (…), e cujos produtos, uma vez colocados em circulação, correspondem a uma gama de bases de poder que existem naquele determinado momento e que estruturam e distribuem ao longo de um espectro do tipo dominantes/marginais os significados das histórias produzidas”.

Algumas perguntas e algumas respostas

1 – Qual é a situação da verdade nos discursos historiográficos?

A verdade é um pressuposto criado por regimes de poder, detêm a verdade aquele que detêm o poder, ou seja, a ela é uma criação, não existe algo puro e neutro que possa ser descrito como a verdade. Em sua realidade, a ela é um censor, é um grupo de idéias que agem para limitar um indivíduo, para exercer controle sobre ele. Isso vincula a verdade a qualquer interesse social, daí também a historiografia. A filosofia é uma disciplina mais adequada a esse tipo de estudo ou pergunta, sendo que a mesma esta sujeita a uma resposta similar (oriunda talvez de discursos que rompiam com a predominância kantiana ao longo do século XIX e da crise da representação), esse tipo de argumento surgiu no início do século XX principalmente através de Wittgenstein e Heidegger, mas só atingiu o meio historiográfico no final do mesmo.

2 – Existe história objetiva? Ou a história não passa de interpretação?

Sempre existirão fatos, coisas que temos praticamente como certas como a primeira guerra mundial, ainda sim, um historiador considera esses fatos como banais e individualizados, já que sua ambição é saber “não apenas o que aconteceu, mas como aconteceu e o que as coisas significavam ou significam”. Os ditos “fatos” são apenas um texto, e um texto sozinho, não tem valor algum. É necessário que alguém leia esse texto para ele ganhar valor, é necessário que alguém o interprete, e essa é função do historiador. Ainda sim, com o avanço de algumas ciências e da própria filosofia, mesmo a primeira guerra mundial pode ser contestada, assim como a própria realidade.

3 – O que é parcialidade? E quais as dificuldades para erradica-la?

A primeira questão a tocar sobre esse tópico é o que não é parcialidade? Se a verdade é uma criação e toda a história é interpretativa, o que seria imparcial? Não existe uma parcialidade na história, pois se deve ser parcial em relação a alguma coisa e no caso dos historiadores todos eles se baseiam em suas próprias visões (mesmo quando auxiliados por fatos), ou seja, não há nada no qual se basear. Se pegarmos o texto de uma historiografia feminista e questiona-lo sobre sua parcialidade, recebermos uma resposta de que nós mesmos estaremos sendo machistas patriarcais (portanto parciais), e perceberemos que não existem um caso onde algo seja puramente imparcial, portanto a pergunta, dentro do ponto de vista historiográfico não faz sentido algum.

4 – O que é empatia? Ela é possível? Como e por que? E, se ela não for possível, e se ela não for possível por que é tão importante tentar alcança-la?

Empatia é a necessidade de se pensar como um outro, no caso da história, de se pensar como alguém do passado. Se diversos estudos (como os de Wittgenstein em suas “investigações filosóficas”) nos comprovam que é impossível entrar na cabeça de alguém que conhecemos bem, e poder reagir como elas em qualquer situação, como alguns historiadores podem ter a pretensão de saber como pensa um homem que morreu em outro período histórico? Outro detalhe é o fato de que toda fala é uma interpretação, ou seja você nunca sabe puramente o que alguém realmente disse ou escreveu, tudo é apenas a forma com a qual você interpretou isso. Se essa interpretação tem como distancia coisas como o tempo e o lugar então ela se torna extremamente problemática. Estamos sempre atados ao nosso tempo, por isso ficamos dependentes das chamadas ficções anxiomáticas. Toda história é a história de uma mentalidade, é sobre o que as pessoas no passado tinham na cabeça, “se quisermos adquirir conhecimento histórico, deveremos inserir tais vestígios do passado nas mentalidades que lhes deram vida e, assim, ver o mundo tal qual elas viam. Por conseguinte, é essa pressão idealista, diversificamente elaborada, que legitima para muitos historiadores a abordagem da empatia”(Keith Jenkins). A questão é que essa abordagem é impossível, pois não podemos nos calcar numa suposta constância da natureza humana. Não podemos ver a história como a história da mentalidade das pessoas do passado e sim com a mentalidade dos historiadores.

5 – Quais as diferenças entre fontes primárias e secundárias? E entre “provas” e “fontes”? O que está em jogo nesse aspecto?

A fonte primária é apenas um fetiche de alguns historiadores, é quando se considera que algo é puro, original, ou seja os vestígios do passado. Esse conceito está diretamente ligado a questão da prova. Qual é a diferença entre eles então? A palavra prova é algo ativo, ele se impõe como uma coisa incontestável, que quando se encontra uma “prova” já adquirimos automaticamente uma explicação latente. Isso é falso. O passado ocorreu e vestígios dele foram deixados para trás, eles estão lá, não importa se o historiador os usa ou não, mas eles apenas se tornam provas (se é que podemos usar esse termo) quando utilizados para corroborar algum argumento, ou seja, a prova é sempre um produto do historiador, antes disso ela não existe, ela é apenas uma fonte. O passado não tem voz ativa e ele somente se expressa através do historiador.

6 – O que é que a gente faz com os pareamentos como causa e efeito, continuidade e mudança, semelhança e diferença? É possível fazer o que se pede com eles?

Os pareamentos são ferramentas metodológicas que podem ou não podem ser úteis, produzir história está longe de ser algo muito rigoroso em termos teóricos, mesmo no que se refere a algumas das preocupações mais cruciais da própria história, como, por exemplo, explicar por que as coisas aconteceram. Ou seja, a história é um ofício com seu próprio vocabulário, sendo aceito no discurso dominante aquele que se utiliza dos pareamentos indicados. Na máxima eles não são verdadeiramente úteis, apesar de necessários em nossa cultura histórica atual. Uma indústria da cópia acadêmica. O mesmo trabalho aqui apresentado bebe um pouco desta fonte, utilizando alguns termos por José Carlos Reis, Delacampagne, Nietzshce e Jenkins.

7 – A história é arte ou ciência?

A história não pode alcançar a verdade e não é a disciplina mais metodologicamente rigorosa, ainda sim ela não tem a liberdade de criação total e completa, pois não existe uma liberdade em sua narrativa que está sujeita a natureza dos materiais históricos. Por isso a história se caracteriza como um semiciência, apesar disso o debate entre arte e ciência já foi ultrapassado e a história serve aos dois de formas diferentes, apesar de que muitos historiadores continuam a lutar pelo título de ciência dado suas ideologias metodológicas e “descuidada arrogância no que se refere à teoria e à autocrítica”(José Carlos).

“Por conseguinte, em relação aos debates, precisei argumentar que nos escapa a verdade do passado; que a história é intersubjetiva e ideologicamente posicionada; que a objetividade e a imparcialidade são quimeras; que a empatia é um conceito viciado; que original não significa necessariamente genuíno; que a história não é arte nem ciência, mas sim uma coisa diferente, uma coisa sui generis, um jogo de linguagem que não está para brincadeiras, que está localizado no tempo e no espaço e no qual as metáforas da história como ciência, ou da história como arte, refletem justamente a posição de poder que põe essas metáforas no jogo.”

(JENKINS, Keith. A História repensada. São Paulo: Contexto, 2001, p 90)

A História na pós-modernidade

Nietzsche nos conta a respeito de três atitudes negativas do espírito diante do passado:

Monumental, onde se procura no passado os modelos para a ação Ela valoriza os magníficos e luta contra a precariedade do ser. Só o grande homem conta e só ele é exemplar e pode inspirar a imitação dos homens. O passado passa a ser um ideal e desqualifica o presente e as possibilidades de futuro. “os mortos enterram os vivos”.

Antiquária, onde se venera o passado em todos os seus detalhes. Esse espírito colecionador cataloga fatos e mais fatos, como arquivos de museu. Isso cria uma mumificação de um passado que o presente não anima mais, não inspira. Para ela a vida não deve ser preservada, e sim aumentada em potência. “Os mortos enterram os vivos”.

Crítica, ultima atitude negativa que põe o passado diante de um tribunal da razão. Essa seria atitude da ciência moderna, sua instancia é a razão critica e seu lema seria: seja a verdade, pereça a vida. O ideal objetivista da história cientifica estuda não exemplos ou lições da história, mas fatos despidos de subjetividade. Mais uma vez “os mortos enterram os vivos”.

Nesses modelos, a história representa uma desvantagem para vida, pois ela oprime e soterra o presente. No entanto, já em sua época, surgia a hermenêutica de Schleiermarcher e Dilthey, que interrogava com o passado a partir do presente, ou seja, os vivos interpretam e dialogam com os vivos do passado. Desde Heródoto, a história esteve ligada a vida e não a morte. Na Grécia antiga a história era tida como o testemunho dos tempos, a luz da verdade, a luz da memória, a mestra da vida, a mensageira da antiguidade e a protetora do futuro. Não devemos evergar pelos caminhos criticados por Nietzsche e nunca desde a antiguidade clássica estivemos mais próximos de sobrepor tais atributos. A história sofreu uma grande metamorfose com o advento do pós-modernismo, vindo associar a ela vários atributos já conquistados por outras disciplinas e que foram duramente repelidos sobre a ditadura dos annales ao longo do século XX. Com o pós-modernismo, Heidegger e Saussure finalmente chegavam a história.

Fazendo uso da definição de Jean-François Lyotard em “O Pós-moderno”, que se caracteriza pelo “morte dos centros” e “a incredulidade ante as metanarrativas”. Mas o que significa isso?

A morte dos centros nos diz que não existem mais quadros de referencia de centros privilegiados; como coisas anglocêntricas, eurocêntricas, etnocêntricas e afins; não passam de ficções particulares (úteis para a formação de interesse) e estão longe de serem legítimas ou naturais. Já a “incredulidade das metanarrativas” diz que as narrativas estruturadoras perderam a vitalidade. Como Nietzsche afirma: “Deus está morto”, e com ele a metanarrativa teológica, ocorre também a morte das metanarrativas materiais baseados na razão e ciência. Até mesmo os conceitos relativamente recentes como o valor pelo mérito (utilizado pela burguesia contra a aristocracia) foi por terra e passou a ser utilizado pela classe operária contra seus criadores. Vimos a destruição da noção de progresso liberal, de harmonia competitiva e da crença otimista na racionalidade do homem. Ou seja, vivemos no pós-tudo, onde os velhos conceitos mal se agüentam, e todas as metanarrativas nos soam ultrapassadas e inverossímeis. Como observou George Steiner, “é esse colapso, mais ou menos consciente, daqueles gradientes de valor hierárquicos e definidores (e pode haver valor sem hierarquia?) o que constitui agora o fato mais relevante de nossa situação intelectual e social”.

O pós-modernismo não tem tendências ou posições, nem é resultado de melancolia, mas sim da síntese de centenas de pensadores diversos ao longo dos dois últimos séculos, em sua conclusão em comum. Que toda ideologia tem uma fundamentação com pés de barro, e como resultado entramos em um tempo de niilismos subjacentes.

O passado pode ser reescrito infinitamente, ele pode sustentar incontáveis relatos históricos plausíveis e igualmente legítimos, pois quem está no controle é que se apropria do passado, como Nietzsche dizia: “Assim quis eu”.

Hoje isso está em vigor mais do que nunca, a pluralidade de ideologias cria um número incontável de historiografias. Temos a “História como grife” uma massa para usar e abusar a gosto.

Tudo isso acarreta em um aspecto positivo do mundo moderno onde a história tem potencial de capacitar até mesmo os marginalizados que poderão criar a sua própria história, que não necessariamente será a das outras pessoas. Como diz Peter Widdowson “É improvável que hoje a história possa se resgatada do desconstrucionismo historiograficamente orientado e metodologicamente balizado. Aliás, nem se deve tentar isso”. É importante insistir que os historiadores escrevem o passado através de suas posições ideológicas, sendo passível de desconstrução, o passado é algo tão especulativo quanto o “mundo real”. Isso pode ser visto como algo subversivo por aqueles que detêm o poder, por uma vã tentativa de impor limites da “história como se deve”, tentativas que considero de difícil sucesso.

No fim, recomendo o ato de historizar sempre, ou seja refletir sobre a história e sobre sua própria atividade. E que não existe história sem posição, apenas pessoas que as omitem (conscientemente ou não). Fecho meu ensaio com as ultimas palavras de Jenkins em seu “a História repensada”.

“Portanto, no mundo pós-moderno, pode-se argumentar que o conteúdo e o contexto da história deveriam ser constituídos por uma ampla série de estudos metodologicamente reflexivos sobre as maneiras de se fazerem as histórias da própria pós-modernidade.”

Bibliografia

JENKINS, Keith. A História repensada. São Paulo: Contexto, 2001

REIS, José C. História e Teoria. Brasília: FGV, 2000

DELACAMPAGNE, Chistian. História da Filosofia no século XX. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1995

MOMIGLIANO, A. As raízes clássicas da historiografia moderna. São Paulo: Edusc, 2004

FOUCAULT, M. Verdade e poder. Rio de Janeiro: Graal, 1979

SAUSSURE, F. Course in general linguistics. New York: Mc Grawn, 1954

BARTHES, R. O discurso da História. Brasília: Brasiliense, 1983

WITTGENSTEIN, L. Philosopical ivestigations, Oxford: Blackwell, 1983

HEIDEGGER, M. On the Way to Language. New York: Harper, 1982.

LYOTARD, J.-F. O pós-moderno. Rio de Janeiro: José Olympo, 1988

NIETZSCHE, F. Genealogia da moral. Lisboa: Guimarães & cia, 1936

NIETZSCHE, F. Segunda consideração intempestiva. Rio de Janeiro: Relume Dumará, 2003.

Bom, mas para não desapontar meu incauto leitor vou tentar responder a questão.

Se for criativo, por que não escrever um conto/pintar um quadro/compor uma música (ou fazer o que quer que você faça melhor)? Desta forma você estará se doando bastante, e mesmo que o que você fizer for uma grande ficção (uma mentira bem despótica) será a coisa mais honesta que você poderia dar, algo que é inteiramente seu. Espero ter ajudado.

Outra coisa engraçada é o número de pessoas meio New Age que deve entrar aqui, muitas buscas sobre Viagem Astral (tema sobre o qual eu nunca escrevi) e mitologias pagãs (beleza, disso aqui tem muito).

Devo confessar que provavelmente o amante desesperado deve ter chegado aqui através deste conto. Ah, e acabo de perceber que tem sim um texto chamado viagem astral, que é apenas uma indicação da Viagem de Destruição, durante o mês do especial Sandman. Quem sabe um dia eu não tente ganhar uma graninha vendendo técnicas de viagem astral aqui no despotismo, rs…

Ele estava cada vez mais atrasado para a aula. As míseras cinco horas de sono estavam cobrando seu preço, a Ilíada lhe parecia cada vez mais cansativa e o jovem decidiu fechar os olhos e repousar a cabeça sobre o vidro da janela. Próximo a ele, uma conhecida que há muito esquecera o nome lhe encarava com um rosto de inquietação. O embalo do Sono era confortante, mas não era suficiente para lhe desprender a consciência, ele se mantinha acordado. Gotas de chuva aos poucos começavam a cair e não demorou muito para o céu inteiro desabar. O ritmo da chuva somado ao ritmo da janela, era estranhamente cativante, e de repente elas vieram. Tem certas pessoas que dizem que nunca as têm, outras parecem ter tantas que podem até mesmo desperdiça-las, ele não era um destes, ainda que dispençasse idéias com mais freqüência do que gostaria.

Enquanto o ritmo era produzido na janela, ele cantava músicas para si mesmo. No inicio era um exercício de memória para com os cantores de seu passado. Mas aos poucos as músicas foram se tornando inéditas e ele se viu compondo mais uma vez. O ineditismo trazia lembranças também. Ele se via em um quarto no quarto andar. No fundo o cheiro de chuva. Dentro um amor terno e juvenil que brincava de compor. Ele gostava do Grave. Ela preferia o agudo. Ele queria um andamento de Valsa, ela queria um andamento de frevo. Eles foram felizes juntos, mas não para sempre.

Aquela tarde ecoava em sua cabeça. E enquanto o ônibus prosseguia a sua lenta e impassível marcha, o garoto regia uma orquestra de músicos invisíveis, e escrevia canções em sua cabeça que somente ele chegaria a ouvir, músicas que iriam se esconder da face de toda Criação e permaneceriam sozinhas no calabouço do inconsciente.

Rio de Janeiro, Laranjeiras, Um prédio na General Glicério, 4:02h.

Ele não se lembrava mais das músicas. O Sono não veio o buscar. Ele agora abria seu coração para escrever sobre teatro, mas não conseguiu se expressar. Espamos violentos ocorriam dentro de si mesmo, reprimindo-se por não cumprir com nenhum de seus deveres literários. O jovem, acuado na fria realidade, na fria sobridez de sua Ambrosia recusada, praguejava em sua escrivaninha. Lhe constrangia o cheiro real das coisas, os sentidos sólidos dos objetos. Seu ente chorava hipócrita e suavamente escondido, chorava as angústia dele como Homem limitado.  Se sentia obrigada a balbuciar incoerências na cama, ao jeito dos bichos. Numa glossolália que parecia mais um insulto a epifania dos santos. E se por um segundo você o escutasse, veria que tudo o que ele  pede é por mais idéias.

Já que o Ambrosia está fora do ar… Recomendo a todos que não deixem a oportunida de ver esta peça passar. Quem quiser me encontrar, estarei lá as 17h de terça feira no Largo do Machado. É a terceira vez que irei assistir esta apresentação e digo que é uma das montagens mais legais que á vi. Tudo foi muito bem preparado e pensado, mas espero poder fazer uma resenha melhor depois de assistir novamente.

Temo a despedida dos vivos, assim como sou tomado pela incerteza quando penso pelo findar de meus próximos. Recuso aquela tediosa manifestação repulsiva, onde se tenta reprimir a dor como medida de respeito, ainda que se chore tormentas com o esforço. Lúcido demais, sóbrio demais. Quero que Péricles e sua oração caiam no esquecimento, que a desgraça caia sobre todos os pios cidadãos de bem. Não, não creio que me seja correto morrer sem fazer qualquer tipo de graça. Quando estiver morto, quero viver uma hierofania com meu corpo, subvertendo a ordem do profano em cada coração presente. Pois assim o fiz no passado. Ao me presenciar no encargo do rito de meu genitor, dançei em cima dos ossos e me refastelei na carne de meu pai, tendo sobretudo orgulho de estar vivo. E então, nessa catarse dionisíaca, congratulei aquele que fez a passagem, agora parte de mim, e lhe disse o quão belo foi ama-lo de forma tão intensa. Por fim, dei um sorriso amarelado, como o da própria morte, e com ternura tive a certeza de tê-lo ajudado em sua passagem, indicando a pedras a serem pisadas caminho que leva as terras sem sol. Eu sou um filho da terra, mas também do céu estrelado e não posso morrer realmente, nunca.

Nota fora do texto: Não sei da onde isso veio… Sei que voltar a redigir minha monografia tem me feito bastante inserido novamente dentro do tema do Orfismo e da religiosidade Grega, ainda sim, por mais que o texto acima perpasse por diversar citações órficas ele é sobretudo um elogia a vida, bem no sentido dionisíaco da coisa mesmo. Mas tudo ficou misturado, Dioniso Zagreus por exemplo, é o Dioniso Cretense adotado pelo órficos…

De manhã a aurora podia ser vista por uma frecha, que aos poucos cederia espaço para um fino raio de luz solar. Era como a esperança pedindo passagem para entrar na caixa de Pandora. Apenas o tempo passava no local e de certa forma ele embelezava os poemas que lá viviam. O raio de luz não durava, consumido pelo medo da morte. O chão era árido e infértil, como a lembrança de um aborto. O teto de granito, era mais velho que a vida e mais sábio que os homens. E não havia nada lá, apenas Poesia.

Reflexo

Olá Vanessa, vamos finalmente começar os trabalhos.

Eu achei bastante legal a idéia de mantermos dois estilos artísticos diferentes para cada um dos planos onde a narrativa se situa. Gosto do confronto fluidez X tracejado que nós três conversávamos a respeito. A priori, me percebi incapaz de imaginar certas informações sendo passadas através de imagens, portanto me vejo um pouco forçado a principalmente nas primeiras páginas do Ba’Hara me forçar ao uso de caixas de texto acompanhando as imagens. Estas caixas além de representar uma narrativa escrita com informações relevantes, se atém exclusivamente ao personagem de Lilith e o que esta pensa ou sofre. Deixo à seu encargo (ou onde a editora sugerir) que espaços serão colocados estas “caixas” ainda que margens superiores e inferiores sejam ideais.

Página 1. Quadro 1.

A cena se abre com um perfil de longe do Yenne Velt. Minha sugestão é que seja um quadro largo ocupando a página inteira na horizontal e cerca de 50% da vertical da mesma. Não é preciso mostrar os espelhos em detalhe, mas vale deixar em mente a amplidão do local, sua terra marrom, suas poças d’água e destruição. Seu clima de solidão amarga. Uma idéia interessante que poderia ser usada é pensar que lá não exista luz natural, e toda iluminação vem dos reflexos (o que tornaria o lugar bastante claro no fim das contas), mas é apenas uma idéia. Uma adição importante é que este mundo poderia conter uma majestosa árvore, só que morta, visto que em diversas lendas, Lilith seria a serpente que tentou Adão e Eva e que a mesma teria roubado uma semente da árvore da sabedoria. Na verdade, poderia ser bastante interessante colocar restos de árvores e ossos, para realçar um clima de um Jardim que é na verdade o lado avesso do Éden.

Página 1. Quadro 2.

Existe uma aproximação na cena, de longe observamos uma figura humana que caminha pelos Jardins. Esta figura se encontra pequena, distante, à margem direita. A figura não tem importância no quadro, o enfoque central são as palavras e os detalhes dos espelhos. A idéia é que a visão do leitor siga as palavras do topo esquerdo, passeando pelo quadro até a mulher.

“Viver no outro lado era parte de sua maldição também, pois Aquele-que-vive-acima a havia condenado a nunca amar ou ser amada…”

Página 1. Quadro 3.

A mulher agora já está próxima, podemos notar suas feições magras e ferinas, seu corpo marcado por ódio e algumas cicatrizes, sua vestimenta ou sua nudez, ficam a seu critério, mas se houvessem roupas, talvez trapos fossem a melhor opção, pois realçam a condição de solidão e isolamento da mesma. O texto do quadro anterior continua neste quadro.

“ … nunca sentir o toque cálido de uma paixão, a viver para sempre de sua matéria original, Adamah¹ e se esconder do fogo de Uriel.”

Nota de pé de página: Areia

Página 1. Quadro 4.

Uma idéia para este quadro é mostrar Lilith em toda o seu ódio observando de frente um espelho. As linhas de seu rosto podem ser algo bem legal para se brincar, assim como a noção de que esta mulher é mais velha do que montanhas, mesmo mantendo uma aparência eterna de juventude. Abuse desse conceito, nem que sua idade abissal seja transmitida meramente pelo seu olhar… O ideal é que este e o quadro seguinte são praticamente um só, duas metades de uma moeda. Um ângulo reto sobre ela seria interessante. A frase que se inicia aqui só terminaria no quadro seguinte. Lembrando sempre, a luz vem de dentro do espelho.

“Confinada no Yenne Velt, o jardim dos espelhos, o outro lado de todos os reflexos. Seu ódio crescia pela obrigação de observar os rebentos de Eva.”

Página 1. Quadro 5

A frase do quadro anterior termina na margem direita do quadro 5, sem interrupção.

Agora vemos o que Lilith observa. É a primeira cena no mundo real, mas vale desenhar uma borda no estilo do Ba`Hara. A idéia aqui é mostrar um homem se cortando com um olhar de tormento mas cumplicidade para o espelho. É como se ele soubesse que alguém o observasse. O sangue mancha sua camisa social branca.

Nota: este trecho talvez entre no final , como um quadro fechando a primeira página:

“Ás vezes ela desconfia de que, lá no fundo, todos eles sabem, todos sem exceção, como se seu patriarca houvesse sussurrado ao ouvido dos filhos para que estes se mostrassem aos espelhos, apenas para provocá-la, como um tolo egocêntrico faria. E, talvez por isso, ela os odeie também, todos eles, pois possuem um pouco do sangue do Primeiro homem.”

Página 2. Quadro 1.

Lilith percebe alguma coisa interessante em um espelho mais a frente. Este é um quadro fino, totalmente horizontal, muito utilizado para colocar os olhos como principal evidência. A idéia é passar a noção de que ela notou alguma coisa ao longe.

Página 2. Quadro 2 à 6.

Ela caminha vagamente pelo Yenne Velt, aqui existe a oportunidade de você trabalhar algumas coisas divertidas. Enquanto esta caminha ao seu destino (imagino que de perfil) ela passa por diversos reflexos, use cada um deles para desenhar uma pequenina cena (escolha coisas que você goste de desenhar, e se aproveite de perspectivas estranhas como poças e facas de metal, a idéia é de que todos os reflexos da terra tem uma janela aqui, portanto dois quadros com noção de movimentos e janelas passando sob elas pode ser muito bom. Os quadros compõe uma coluna horizontal dando ritmo de movimento. O importante é lembrar de nunca se limitar a espelhos, o tema são reflexos.

Página 2. Quadro 7.

Lilith chega ao local, é um espelho que fica no armário do quarto-e-sala da protagonista (a forma dele seria preferencialmente não retangular, para fazer um trabalho diferente no frame seguinte). Ainda não conseguimos observar ele, pois o foco é mais uma vez no rosto de lilith que faz expressão de estar intrigada e exibe um talvez muito leve sorriso de malícia.

Página 2. Quadro 8.

Mais uma vez a borda ao estilo do Yenne Velt é mostrada (o quadro toma a forma do espelho), mas a cena se passa na Terra. Vemos Lila, nua em sua cama fumando um cigarro. Boa parte de seu corpo é coberto por um lençol e há um homem com ela sentado na cama. Cabeça próxima às pernas (que se encontrão no chão) e coluna inclinada. Ele parece exausto e também está nu.

Página 2. Quadro 8.

É a primeira cena de HQ típica, com um grande quadrado bem delineado (ele faz um contraponto a primeira cena no Yenne Velt), Aconteceram pequenos movimentos na cena, e agora podemos observa-la em sua completude (mais do quarto é revelado e a cena é retangular).

Homem: Merda!

Página 3. Quadro 1.

Esta cena se situa como continuidade dos outros dois quadros. Você tem liberdade de explorar outros ângulos e até mesmo closes nos personagens. A idéia é que durante os próximos quadros nos manteremos voltados ao diálogo. Este aqui por exemplo, ficaria legal com um close no rosto de Lila. Ela é jovem, bonita e orgulhosa. E olha para ele com um olhar de desprezo (apenas uma sobrancelha se levanta).

Lila: Está tudo bem, só faça silêncio…

Página 3. Quadro 2.

Continuamos a seqüência no quarto, lembre que nesta hora, esta HQ será bastante tradicional em termos de quadros e dinâmica, mas imagino que uma arte bastante “riscada” cairia bem (talvez como em Estigmas?)

Homem: Você não sabe o que é remorso? Porra, eu tenho uma filha, eu tenho uma… Não podia fazer isso com elas.

Página 3. Quadro 3.

Close na expressão de desprezo dela.

Lila: Não foi nada importante, nós só trepamos.

Página 3. Quadro 4.

Perceba como ela, fala pouco e pausadamente, queremos passar uma noção de ritmo e cadência em sua fala. O ideal é que as expressões empregadas por eles sejam observadas como fluidas, ou seja, é possível notar o progresso de uma expressão para a outra.

Lila: Não seja tão mulherzinha.

Página 3. Quadro 5.

O homem deve reagir ao último comentário. Seu orgulho foi ferido e ele percebeu o papel ridículo que estava fazendo. O quadro é apenas esta descoberta.

Página 3. Quadro 6.

O homem fica agora visivelmente irritado. Ambos começam a se vestir e levantar a partir deste quadro, portanto, enquanto temos a discussão, lembre de desenhar a progressão de suas ações, para fechar a cena com eles já arrumados. Ainda sim, respeite a temporalidade da fala deles. Não coloque por exemplo, um quadro do cara gritando descalço e um quadro seguinte de continuação dele onde ele já se encontra com um dos tênis calçados.

Homem: Que merda você acha que é para falar assim comigo?

Página 3. Quadro 7.

Expressão dela de apatia, o homem é algo a se ignorar para ela. Nem a sobrancelha é levantada em resposta a sua reclamação.

Página 3. Quadro 8.

Homem: O que foi??? Vai me ignorar agora??? Ta achando que eu sou idiota?

Página 3. Quadro 9

É o ápice da sua explosão, veias saltando e etc.

Homem: Me responde, Porra!!!!!

Página 4. Quadro1

Mais uma vez somos levados a contemplar as expressões de lila, que permanecem impassíveis diante da raiva do homem.

Página 4. Quadro 2 e 3

O homem se encontra um pouco mais calmo, mas visivelmente irritado parece optar por ignora-la também. Ambos terminam de se vestir, faltando apenas detalhes como botões e zíperes.

Página 4. Quadro 4.

Ela já de pé, parece o hipnotizar com seu olhar. Ambos se encontram de perfil no quadro, encarando um ao outro. A vista é a mesma inicial, o quadro volta a ser espelho

Caixa de texo: “Há muito tempo, um poeta armênio, Avetik Issahakitan afirmou que pelo toque dos lábios de Adão …”

Página 4. Quadro 5.

Lila avança para dar um beijo no homem, ele não responde ao beijo, mas permanece atônito e hipnotizado. Os lábios ainda não se cruzam neste quadro, dando espaço para um sussuro de lila. As bordas do quadro não são exatas, e logo vamos voltar para o outro lado.

Caixa de texto: “… a alma da primeira mulher ecoaria para sempre em Eva e suas filhas.”

Lila: adeus

Página 4. Quadro 6

Estamos de volta no Jardim, podemos observar Lilith observando Lila, que agora está beijando o homem antes de partir. Lilith pode inclusive aparecer de costas mesmo, mas isso eu deixo a seu critério. As letras agora tomam o formato mais artístico de outrora, ainda que seja bom não desenha-las, já que isso limitaria o trabalho a uma única língua.

“E cada doce beijo representa mais do que uma busca por amor. Representa um pequeno desejo de vingança.”

Li diversas boas HQs essa semana para me inspirar, vale dizer o excelente trabalho de Marjane Satrapi (Persépolis e Frango com Ameixas), espero que ao longo desta a coisa funcione. Ouvi música boa também, e fiquei feliz de ver tanta coisa legal e nova sendo feita no brasil (o que é o baixista do couple cofee, o cara toca muito… e a voz da bela Nina Becker), sinto falta de fazer música, de efetivamente tocar um instrumento e até mesmo compor alguma coisa. Não se pode ter tudo, não é?

E fica na boca da noite um gosto de sol….

O engraçado é que conforme eu lia os primeiros cantos, fiquei na cabeça o quanto seria legal ver uma adaptação daquilo para a mídia dos quadrinhos, muito mais fácil de se fazer do que o cinema. Até por que é possível explora-la aos máximos detalhes. Existe uma linearidade e ritmo muito particular à Ilíada que me parece que cairia muito bem aos quadrinhos e sua cadência natural. Infelizmente o mesmo não pode ser dito de sua obra irmã, a Odisséia. Nela, como fica claro, possuímos dezenas de poemas diferentes costurados em um único, que ainda que bem feito e sensacional, é claramente um frankstein literário. Temos diversas narrativas que se contradizem ou se repetem, uma série de diferenças em estilo e ritmo, bastante diferente da Ilíada, onde isso praticamente não ocorre.

Tranformar a Ilíada numa boa HQ (talvez como Frank Miller tenha feito com alguns capítulos de Heródoto em 300) é uma tarefa demasiadamente ambiciosa para a quantidade de tempo e capacidade de produção que eu possuo. Mas é claro que esta pode sempre se manter como um projeto futuro, cuja minha ambição pode um dia alcançar, no dia que eu virar um Kaloí Kagatoí…

Quem não leu a Ilíada paratudoefaçaissoagora! e tente imagina-la em um formato de Hq para ver se fica bacana.

A história seria um conto bastante vinculado ao clima literário de Sêneca (e de boa parte da antiguidade em geral), uma drama em três atos sobre vingança. Um legionário romano que é forçado a deixar sua mulher equanto serve ao exército. Graças a uma série de infortúnios algumas escolhas ruins e ímpias da parte do soldado acabam fazendo com que ele crie inimigos poderosos para si (um grupo disperso e confuso de homens em vários lugares que o odeiam). Ao voltar para casa, ele descobre que sua mulher foi violada e morta, e vai até a necrópolis da cidade buscar seus restos mortais. Ele fica obcecado pela idéia de vingança e é incapaz de aceitar a morte da esposa (jurando buscar alguma feitiçaria que o ajude a traze-la de volta), nem que como Orpheus ele deva descer ao inferno para acha-la. O soldado passa a carregar então os restos de sua esposa em uma bolsa de couro. Ele é convocado novamente, e vai para a guerra. Com boa parte do seu exército destruído mas vitorioso, uma nova província e uma nova cidade é fundada para Roma. Como é de costume dos Romanos, toda cidade nova possui um Mundus no centro da mesma, um buraco profundo onde os fundadores colocam seus principais símbolos do que uma boa cidade deve ter. O Mundus é uma ligação direta com o Hades, e depois de colocarem coisas como sementes e oferendas no mesmo, ele é selado. Uma vez por ano no entanto, o Mundus é re-aberto e é dito que durante este dia inteiro o mundo acima e o mundo abaixo passam a ser um só. É um dia de respeito aos ancentrais e de piedade, mas para o soldado é o dia de rencontrar sua amada, cujo os restos mortais estavam depositados sob o Mundus. Ela aparece, e por um dia eles possuem o dia perfeito. No entanto, ao fim do mesmo, depois dela dizer o que se lembra de sua morte, ele jura vingança aos assassinos e promete voltar em exatamente um ano com a honra de sua mulher restaurada. A partir daí ele foge do exército e vai para capital buscando um acerto de contas. A idéia é colocar muitas refrências religiosas e ao mesmo tempo brutalidade, vingança e sangue. Acho que dá uma história bem legal, mas é preciso tomar cuidado para que a coisa não vire um clichê de filme de ação. É importante o tempo todo manter a idéia da sacralidade do conceito de vingança e a forma como os deuses se posicionam diante de tais atos. Assim como os Lares do soldado, que o vêem fazer amor com uma esposa-morta. A idéia é balancear os lados em um jogo de impiedade, onde vencerá aquele que menos ofender Júpiter em seu caminho.

 Reflexo

Olá Vanessa, vamos finalmente começar os trabalhos.

Eu achei bastante legal a idéia de mantermos dois estilos artísticos diferentes para cada um dos planos onde a narrativa se situa. Gosto do confronto fluidez X tracejado que nós três conversávamos a respeito. A priori, me percebi incapaz de imaginar certas informações sendo passadas através de imagens, portanto me vejo um pouco forçado a principalmente nas primeiras páginas do Ba’Hara me forçar ao uso de caixas de texto acompanhando as imagens. Estas caixas além de representar uma narrativa escrita com informações relevantes, se atém exclusivamente ao personagem de Lilith e o que esta pensa ou sofre. Deixo à seu encargo (ou onde a editora sugerir) que espaços serão colocados estas “caixas” ainda que margens superiores e inferiores sejam ideais.

Página 1. Quadro 1.

A cena se abre com um perfil de longe do Ba’Hara. Minha sugestão é que seja um quadro largo ocupando a página inteira na horizontal e cerca de 50% da vertical da mesma. Não é preciso mostrar os espelhos em detalhe, mas vale deixar em mente a amplidão do local, sua terra marrom, suas poças d’água e destruição. Seu clima de solidão amarga. Uma idéia interessante que poderia ser usada é pensar que lá não exista luz natural, e toda iluminação vem dos reflexos (o que tornaria o lugar bastante claro no fim das contas), mas é apenas uma idéia.

Página 1. Quadro 2.

Existe uma aproximação na cena, de longe observamos uma figura humana que caminha pelos Jardins. Esta figura se encontra pequena, distante, à margem direita. A figura não tem importância no quadro, o enfoque central são as palavras e os detalhes dos espelhos. A idéia é que a visão do leitor siga as palavras do topo esquerdo, passeando pelo quadro até a mulher.

“Viver no Ba’Hara era parte de sua maldição também, pois Aquele-que-vive-acima a havia condenado a nunca amar ou ser amada…”

 

Página 1. Quadro 3.

A mulher agora já está próxima, podemos notar suas feições magras e ferinas, seu corpo marcado por ódio e algumas cicatrizes, sua vestimenta ou sua nudez, ficam a seu critério, mas se houvessem roupas, talvez trapos fossem a melhor opção, pois realçam a condição de solidão e isolamento da mesma. O texto do quadro anterior continua neste quadro.

“ … nunca sentir o toque cálido de uma paixão, a viver para sempre de sua matéria original, Adamah¹ e se esconder do fogo de Uriel.”

Nota de pé de página: Areia

Página 1. Quadro 4.

Uma idéia para este quadro é mostrar Lilith em toda o seu ódio observando de frente um espelho. As linhas de seu rosto podem ser algo bem legal para se brincar, assim como a noção de que esta mulher é mais velha do que montanhas, mesmo mantendo uma aparência eterna de juventude. Abuse desse conceito, nem que sua idade abissal seja transmitida meramente pelo seu olhar… O ideal é que este e o quadro seguinte são praticamente um só, duas metades de uma moeda. Um ângulo reto sobre ela seria interessante. A frase que se inicia aqui só terminaria no quadro seguinte. Lembrando sempre, a luz vem de dentro do espelho.

“Confinada no Ba”Hara, o jardim dos espelhos, o outro lado de todos os reflexos. Seu ódio crescia pela obrigação de observar os rebentos de Eva.”

Página 1. Quadro 5

A frase do quadro anterior termina na margem direita do quadro 5, sem interrupção.

Agora vemos o que Lilith observa. É a primeira cena no mundo real, mas vale desenhar uma borda no estilo do Ba`Hara. A idéia aqui é mostrar um homem se cortando com um olhar de tormento mas cumplicidade para o espelho. É como se ele soubesse que alguém o observasse. O sangue mancha sua camisa social branca.

Nota: este trecho talvez entre no final , como um quadro fechanco a primeira página:

“Ás vezes ela desconfia de que, lá no fundo, todos eles sabem, todos sem exceção, como se seu patriarca houvesse sussurrado ao ouvido dos filhos para que estes se mostrassem aos espelhos, apenas para provocá-la, como um tolo egocêntrico faria. E, talvez por isso, ela os odeie também, todos eles, pois possuem um pouco do sangue do Primeiro homem.”

Página 2. Quadro 1.

Lilith percebe alguma coisa interessante em um espelho mais a frente. Este é um quadro fino, totalmente horizontal, muito utilizado para colocar os olhos como principal evidência. A idéia é passar a noção de que ela notou alguma coisa ao longe.

Página 2. Quadro 2 à 6.

Ela caminha vagamente pelo Ba’hara, aqui existe a oportunidade de você trabalhar algumas coisas divertidas. Enquanto esta caminha ao seu destino (imagino que de perfil) ela passa por diversos reflexos, use cada um deles para desenhar uma pequenina cena (escolha coisas que você goste de desenhar, e se aproveite de perspectivas estranhas como poças e facas de metal, a idéia é de que todos os reflexos da terra tem uma janela aqui, portanto dois quadros com  noção de movimentos e janelas passando sob elas pode ser muito bom. Os quadros compõe uma coluna horizontal dando ritmo de movimento.

Página 2. Quadro 7.

Lilith chega ao local, é um espelho que fica no armário do quarto-e-sala da protagonista (a forma dele seria preferencialmente não retangular, para fazer um trabalho diferente no frame seguinte). Ainda não conseguimos observar ele, pois o foco é mais uma vez no rosto de lilith que faz expressão de estar intrigada e exibe um talvez muito leve sorriso de malícia.

Página 2. Quadro 8.

Mais uma vez a borda ao estilo do Ba’Hara é mostrada (o quadro toma a forma do espelho), mas a cena se passa na Terra. Vemos Lila, nua em sua cama fumando um cigarro. Boa parte de seu corpo é coberto por um lençol e há um homem com ela sentado na cama. Cabeça próxima às pernas (que se encontrão no chão) e coluna inclinada. Ele parece exausto e também está nu.

Página 2. Quadro 9.

  É a primeira cena de HQ típica, com um grande quadrado bem delineado (ele faz um contraponto a primeira cena no Ba’Hara), Aconteceram pequenos movimentos na cena, e agora podemos observa-la em sua completude (mais do quarto é revelado e a cena é retangular).

Homem: Merda!

Não posso deixar de agradecer muito a perspicácia da Diana.

Reflexo

Olá Vanessa, vamos finalmente começar os trabalhos.

Eu achei bastante legal a idéia de mantermos dois estilos artísticos diferentes para cada um dos planos onde a narrativa se situa. Gosto do confronto fluidez X tracejado que nós três conversávamos a respeito. A priori, me percebi incapaz de imaginar certas informações sendo passadas através de imagens, portanto me vejo um pouco forçado a principalmente nas primeiras páginas do Ba’Hara me forçar ao uso de caixas de texto acompanhando as imagens. Estas caixas além de representar uma narrativa escrita com informações relevantes, se atém exclusivamente ao personagem de Lilith e o que esta pensa ou sofre. Deixo à seu encargo (ou onde a editora sugerir) que espaços serão colocados estas “caixas” ainda que margens superiores e inferiores sejam ideais.

Página 1. Quadro 1.

A cena se abre com um perfil de longe do Ba’Hara. Minha sugestão é que seja um quadro largo ocupando a página inteira na horizontal e cerca de 50% da vertical da mesma. Não é preciso mostrar os espelhos em detalhe, mas vale deixar em mente a amplidão do local, sua terra marrom, suas poças d’água e destruição. Seu clima de solidão amarga. Uma idéia interessante que poderia ser usada é pensar que lá não exista luz natural, e toda iluminação vem dos reflexos (o que tornaria o lugar bastante claro no fim das contas), mas é apenas uma idéia.

Página 1. Quadro 2.

Existe uma aproximação na cena, de longe observamos uma figura humana que caminha pelos Jardins.

Em cima, em um quadrado, se inicia o seguinte texto:

“Havia milhares de espelhos, novos apareciam a todo o momento, e muitos outros se quebravam também. Em seu Jardim, o Ba’Hara, os espelhos eram como janelas para a vida. E ela apreciava observá-los – apreciava – o prazer que extraía das paixões alheias enquanto permanecia anônima atrás do mundo.”

Página 1. Quadro 3.

A mulher agora já está próxima, podemos notar suas feições magras e ferinas, seu corpo marcado por ódio e algumas cicatrizes, sua vestimenta ou sua nudez, ficam a seu critério, mas se houvessem roupas, talvez trapos fossem a melhor opção, pois realçam a condição de solidão e isolamento da mesma.

“Na verdade, era sua maldição também, pois Aquele-que-vive-acima a havia condenado a nunca amar ou ser amada, nunca sentir o toque cálido de uma paixão, a viver para sempre de sua matéria original, Adamah (areia) e se esconder do fogo de Uriel.”

Página 2. Quadro 1.

Uma idéia para este quadro é mostrar Lilith em toda o seu ódio observando de frente um espelho. As linhas de seu rosto podem ser algo bem legal para se brincar, assim como a noção de que esta mulher é mais velha do que montanhas, mesmo mantendo uma aparência eterna de juventude. Abuse desse conceito, nem que sua idade abissal seja transmitida meramente pelo seu olhar…

“A paixão a fascinava, pois os rebentos de Eva nunca desconfiam de quem está atrás de seus reflexos, eles se dobram sobre os espelhos, eles soluçam, choram e brigam, eles mostram sua centelha de vida, eles fazem tudo que ela não pode.”

Página 2. Quadro 2.

Agora vemos o que Lilith observa. É a primeira cena no mundo real, mas vale desenhar uma borda no estilo do Ba`Hara. A idéia aqui é mostrar um homem se cortando com um olhar de tormento mas cumplicidade para o espelho. É como se ele soubesse que alguém o observasse. O sangue mancha sua camisa social branca.

“Ás vezes ela desconfia de que, lá no fundo, todos eles soubessem, todos sem exceção, como se seu patriarca houvesse sussurrado ao ouvido dos filhos para que estes se mostrassem aos espelhos, apenas para provocá-la, como um tolo egocêntrico faria. E, talvez por isso, ela os odeie também, todos eles, pois possuem um pouco do sangue do Primeiro homem.”

Página 2. Quadro 3.

Lilith se percebe alguma coisa interessante em um espelho mais a frente.

Página 2. Quadro 4 e Quadro 5.

Ela caminha vagamente pelo Ba’hara, aqui existe a oportunidade de você trabalhar algumas coisas divertidas. Enquanto esta caminha ao seu destino (imagino que de perfil) ela passa por diversos reflexos, use cada um deles para desenhar uma pequenina cena (escolha coisas que você goste de desenhar, e se aproveite de perspectivas estranhas como poças e facas de metal, a idéia é de que todos os reflexos da terra tem uma janela aqui, portanto dois quadros com noção de movimentos e janelas passando sob elas pode ser muito bom.

Página 2. Quadro 6.

Lilith chega ao local, é um espelho retangular que fica no armário do quarto-e-sala da protagonista. Ainda não conseguimos observar ele, pois o foco é mais uma vez no rosto de lilith que faz expressão de estar intrigada e exibe um talvez muito leve sorriso de malícia.

Página 2. Quadro 7.

Mais uma vez a borda ao estilo do Ba’Hara é mostrada, mas a cena se passa na Terra. Vemos Lila, nua em sua cama fumando um cigarro. Boa parte de seu corpo é coberto por um lençol e há um homem com ela sentado na cama. Cabeça próxima às pernas (que se encontrão no chão) e coluna inclinada. Ele parece exausto e também está nu.

Página 2. Quadro 8.

Há pequenos movimentos na cena, e agora podemos observa-la sem as bordas do Ba’Hara.

Homem: Merda!

Página 2. Quadro 9.

Esta cena se situa como continuidade dos outros dois quadros. Você tem liberdade de explorar outros ângulos e até mesmo closes nos personagens. A idéia é que durante os próximos quadros nos manteremos voltados ao diálogo. Este aqui por exemplo, ficaria legal com um close no rosto de Lila. Ela é jovem, bonita e orgulhosa. E olha para ele com um olhar de desprezo (apenas uma sobrancelha se levanta).

Lila: Está tudo bem, só faça silêncio…

Tenho certeza que muito disso ainda vai mudar… mas é legal poder colocar a coisa crua aqui….

A segunda é uma velha idéia que se ascendeu, e se passa no fim da República Romana, onde um legionário atormentado carrega as cinzas de sua mulher na busca insana de tentar traze-la de volta a vida. A idéia, á estragando uma parte boa do conto para os leitores, é que sua legião irá fundar uma cidade, onde este colocará as cinzas da mulher no Mundus, realizando assim a conexão daquele local com o Hades, possibilitando a volta da mesma. Em suma, será um conto de amargor misturado a religiosidade romana. Ainda que minha idéia original parecesse um pouco grande para um  conto… Veremos.

Quero convencer o narrador a situar nossos personagens na nossa Europa Feudal mesmo…. Acho que o Gurps realista e sem praticamente nada de fantasia medieval clama por isso.

Ele estava perdido entre narrativas…

Uma mulher olhava para seu médico e se perguntava se criaria coragem de chama-lo para sair. Em todas as consultas que ela marcava, alguma coisa parecia lhe dizer que havia um clima entre os dois. Será que ele tocava há todas da mesma forma? Será que aquele gesto era um procedimento médico mesmo ou era um carinho? Ela não podia falar, parte da excitação de seu mês era esperar pela estranha apreensão tensa que se situava durante o check up mensal com seu clínico. Falar ia estragar a tensão, estragar tudo. Será que ele não era jovem demais? Será que sua condição de saúde piorara só para que houvesse mais encontros? Ela ascendia um cigarro enquanto lembrava de forma triste que ele tiraria férias no carnaval.

Não havia chance de dormir, há tanto para se contar, tantas histórias…

Um homem havia entrado no baile de forma resoluta. Ele haveria de matar de novo esta noite, já estava cansado de esperar. A primeira vez foi justa: um rebelde haitiano que partia para cima de sua unidade. Ele tocou no corpo quente do jovem negro até esperar que o mesmo esfriasse, a partir daí não conseguiu mais se conter, sabia que havia encontrado seu caminho. No mesmo mês, antes de acabar seu período servindo ao exército, atirou em um recruta enquanto ele procurava por um lugar onde pudesse comer outro homem. Este, ele justificava, havia sido por justiça divina. Mais uma vez, despiu o corpo do jovem e o abraçou enquanto sentia a vida o abandonando. Voltava agora a sua cidade quente e populosa. Os bailes de Carnaval tinham duas grandes vantagens: haviam muitas pessoas e haviam muitas máscaras. Entre Colombinas e Pierrôs, apenas uma coisa era certa: os corpos pareciam ficar mais quentes nas noites de Carnaval.

Ainda não conseguia dormir, a cada apagar de olhos, novas histórias eram deslumbradas, novos segredos para se admitir, novas personagens para se acreditar. Ele tentava adormecer mas já era quase uma manhã quente, e à distância já se faziam ouvir as primeiras baterias anunciando a aurora.

…

Nota: Hoje quando consegui dormir tive um sonho bizarro, uma narrativa na qual eu não fazia parte, acordei de sobre-salto e tentei retornar ao meu sono, me deparei com uma nova história inteiramente diferente mas igualmente sem mim. Sonhei com crônicas essa noite, e como uma pessoa movida por sonhos isso me assustou…

Infelizmente, essa semana, por causa desta minha falha ao anotar minhas idéias, todas elas se encontram por agora esquecidas. Diversas vezes nos últimos dias, fui assolado pelo desejo compulsivo de escrever, com idéias que na hora julgava boas. Todas as vezes estava em lugares impróprios (com frequência no meio do cinema) o que em grande parte resultou no abandono deste blog sobre Ficção e Criação (e mentiras, pois até mesmo essa afirmação é uma mentira despótica) nos últimos dias. Mas algumas coisas parecem querer sair, não importa o quanto eu as contenha, portanto em breve, trarei mais alguma coisa acabada para vocês.

agora, devo escrever minha mesa de Mage: the awakening, afinal, amanhã é dia….

Personagem de 150 pontos, com mais 50 de defeitos e 5 de Quirks. Completamente não físico, além de não possuir nenhuma skill física (todos os 40 pontos de skill foram gastos com base em IQ e Will), seus atributos são St 8, DX 10, IQ 16, HT 8, definitivamente espero uma mesa sem ação no sentido mais visceral das coisas. Mas caso ocorra tenho certeza que consigo pagar alguém ou fazer um acordo com alguma entidade bizarra.